いよいよ渋沢栄一の肖像画をデザインした新1万円札が今年7月3日に発行されますね。5,000円札、1,000円札も同時に発行されますが、ここでは、わが（fpd）郷土・深谷出身の偉人・渋沢栄一について。

「近代日本経済の父」と呼ばれる実業家、渋沢栄一をデザインした一万円札、アメリカで学び津田塾大学を創立した津田梅子をデザインした五千円札、破傷風の治療法を開発した細菌学者の北里柴三郎をデザインした千円札。3種類の新たな紙幣が今年7月3日に発行が開始されます。

現在の王子製紙やサッポロビールなどにつながる企業の設立にも関わり、生涯で設立や育成に関わった企業は、およそ500にも上ると言われています。

埼玉県に本社を置く大手スーパー「Y社」の創業者がかつて、郷土の発展に貢献したとして「渋沢栄一賞」を受賞したこともあり、このほど”祝・新壱万円札”「サッポロビール黒ラベル」の限定販売を開始したのです。早速、購入してきました。

味は「黒ラベル」ですから変わりはないものの、札幌麦酒の初代委員長という遠い昔に思いをはせたのでした。

渋沢栄一は、明治から昭和初期にかけて活躍した実業家で、生涯およそ500もの企業の設立や育成に関わり「近代日本経済の父」や「日本資本主義の父」と呼ばれています。

渋沢栄一は、江戸時代の天保11年（1840年）に現在の埼玉県深谷市の農家に生まれ、若いころは、のちに徳川15代将軍となる一橋慶喜に仕えました。

27歳の時には、慶喜の弟で、のちの水戸藩主、徳川昭武に随行して、ヨーロッパ諸国を歴訪し、当時の先進的な経済の実情を見て見聞を広めたのでした。100数十年前に外国に行くなど、国際的だったんですね。

明治維新の後、当時の大蔵省に入ったあと、実業家になってからは、現在の「みずほ銀行」につながる日本初の銀行「第一国立銀行」や「東京証券取引所」の前身の「東京株式取引所」、現在の東京商工会議所の前身の「東京商法会議所」など、数多くの企業や団体の設立に携わったのです。

fpd.hatenablog.com

・・・

「5,000円札」の肖像の津田梅子も少し（笑）。NHK ドラマにもなっていましたが、女子英学塾（現在の津田塾大学）を創立したことで知られる明治から昭和初期にかけての教育家です。

江戸時代末期の1864年に生まれ、1871年・明治4年に女性初の留学生の1人として6歳（！）で岩倉使節団とともに日本をたち、アメリカへと渡った。

11年間（！）にわたってアメリカで教育を受けたあと、帰国し、華族女学校の教授を務めた。まさに帰国子女の先駆け。その後、ふたたびアメリカに留学してから帰国し、1900年・明治33年に35歳で女子英学塾（現在の津田塾大学）を創立した。

・・・

「1,000円札」の北里柴三郎は、破傷風菌の純粋培養に世界で初めて成功し、その治療法を確立するなど、明治から大正にかけて伝染病の予防などに多大な功績を上げた世界的な細菌学者です。北里研究所は有名ですね。

北里柴三郎は、江戸時代の嘉永6年（1853年）現在の熊本県小国町に生まれ、東京大学医学部の前身となる「東京医学校」で学んだ。

卒業後は、ドイツに留学し、病原微生物学研究の第一人者「コッホ」に師事し、1889年には当時不可能とされていた破傷風菌だけを取り出して培養する「純粋培養」に世界で初めて成功。

帰国後は「私立北里研究所」を設立し、インフルエンザや赤痢などの血清開発を続けるとともに、黄熱病の研究で知られる野口英世や赤痢菌を発見した志賀潔など多くの弟子の指導・育成に取り組んだ。

大正6年（1917年）には、慶応義塾大学医学科の創設にも関わり、その功績の大きさから、日本における「近代医学の父」とも呼ばれています。

■「にほんブログ村」にポチッと！。

https://movie.blogmura.com/ranking/in　　　

https://movie.blogmura.com/moviereview/ranking/in

2024-04-12

【コーヒーブレイク】健康診断の結果：「沈黙の〇〇」（戦艦でなく臓器）は？eGFRって知ってた？。

コーヒー・ブレイク

「沈黙の戦艦」はスティーブン・セガールの”沈黙”シリーズの映画だが、「沈黙の臓器」と言われるのが「腎臓」だ。高齢者の最大の関心事は、今やお金ではなく「健康」だ。今更、年金額がどうのこうのと言っても遅いのだ（笑）。

健康の中でも、意外と医者も教えてくれないのが腎臓だということがわかってきた。なぜなら、腎臓に対応した薬がないからだ。

ところが「肝心（腎）」というくらい腎臓は重要で、おろそかにすると、行きつく先は「人工透析」というから恐ろしい。

「腎臓の働き」には血圧の調整のほか、赤血球再生に必要なエリスロボエチン（erythropoietin; 略称: EPO）産生、尿の生成、老廃物の排出などがある。

EPOは、血液中のエリスロポエチン濃度は、貧血、多血症などの鑑別診断に用いられる。EPOが不足すると腎性貧血に陥る。

「腎臓機能が正常かどうか」は市の定期健診などの検査値で一発でわかるという。
ことしの2月29日に毎年恒例の市の特定検診を受けたが、その中で、血圧やBMI（体脂肪率）等には目を通していたが、腎臓機能の数値を示す「eGFR=推算糸球体濾過量」はなんのことかが最近わかった。

eGFRの基準値は、多くの病院などで「60.0以上」がこれまで正常値とされてきた。仮に結果が59だとすると、まずまずなどと安心して、食生活などをおろそかにしてしまうことから、近年は基準値が「90.0以上」という新しい指標に設定する病院も増えているという。精度も高くなっているという。

1分間にどれだけ尿が出来しているかの検査である。腎臓がザル状態なら、すべてが老廃物として落ちてしまい、おしっこ（ろ過装置のようなもので、残った水分）を作れなくなってしまう。老廃物として残ったものは尿毒と呼ばれ、命（心臓）から遠くの場所（足などのむくみ）にたまる。

加齢とともに老廃物が溜まる（水が外に出ないで足にたまるなど…むくみ）ことから数値は下がるようだ。

eGFRの数値はチェックしておいたほうがいいかもしれない。

＜eGFRの値と慢性腎臓病のステージ＞
ステージ１（eGFR　90以上）：腎臓機能は正常だが、タンパク尿などがある。
ステージ２（89～60）：まだ無自覚の人が多い。高血圧などで悪化の恐れ
ステージ３（59～30）：むくみなどの症状が出る。適切な治療が必要。
ステージ４（29～15）：厳しい食事療法が必要。
ステージ５（15未満）：人工透析開始

・・・
身内、知り合いなどに人工透析に関わった人がいると、その大変さがわかる。人工透析にだけはなりたくないというのが多くの人の考え。

「人工透析」は、障がい者等級1級で、病院に週3回通い、おいしいものを食べるのは厳禁。カリウムもダメで、このなかにはバナナ、メロン、キウイ、枝豆、トウモロコシホウレンソウなども含まれる。

透析費用は年間400万～500万円かかる。ただし、自己負担はなし。全額国の負担になるからと言って「やったぁ！」と喜ぶ人はいない。旅行にも行けなくなり、食事制限が厳しくなり、ほとんど延命治療だけとなる。

ちなみに、「eGFR」の今年2月末の健診結果は「74.6」だった。これを過去の数字と比べると、2017年は「87.5」、2019年は「80.3」2022年は「74.9」と、見事に？減少している。だんだん数字が落ちているなと分かっただけでもよかった。

まだまだ「おいしいものは食べられそうだ」（笑）が、高血圧の恐れどころか基準値（130未満）を超える高さだったので要注意だ。

■「にほんブログ村」にポチッと！。

https://movie.blogmura.com/ranking/in　　　

https://movie.blogmura.com/moviereview/ranking/in

2024-04-11

映画「すずめの戸締まり」(新海誠監督、2022）を見る。扉の向こうは…。

映画全般

新海誠監督の「すずめの戸締まり」(2022）を見る。第46回日本アカデミー賞ではアニメーション作品賞を受賞し、第96回アカデミー賞長編アニメ映画賞の出品作となった。

日本各地の廃墟を舞台に、災いの元となる”扉”を閉めていく少女・岩戸鈴芽（すずめ）の解放と成長を描く物語。日本の神話とかギリシャ神話にヒントを得ているとか言われるが正直よくわからない（笑）。

特に年齢が17歳の主人公は、大人と子供の境界線に置かれているティーンエイジャーであり、旅を通して、心の問題などを乗り越え、再出発するというヒーローズ・ジャーニー（英雄の旅）の要素もあるといわれる。

また、後ろ戸に案内するダイジン（大尽）は、時折、悪意のようなものを垣間見せる。終盤では岩戸鈴芽（すずめ）と叔母の岩戸環（たまき）の心に溜（た）まっていた澱（よど）み、具体的には、震災で母親を喪った鈴芽と、彼女を育てるために人生を犠牲にしたという環の感情を爆発させるのだ。ただ本音でぶつかり合うことで理解も深まっていった。

旅路を通して、鈴芽が様々な人々と触れ合うことで、そのようなドロドロとした澱（よど）みを心に抱えていても良いという結論を出してくれていると考えられる。

劇中、ドライブ中に流れる音楽は1970年代中心の曲で懐かしい。「ルージュの伝言」（荒井由実（現：松任谷由実）の1975年のシングル）「夢の中へ」（井上陽水の1973年のシングル）など。

また、環と鈴芽がケンカをした後は、そのものズバリ「けんかをやめて」（河合奈保子の1982年のシングル）を流したため「うるさいっちゃ」と環に怒られていた（笑）。

方言に関して、九州弁（宮崎弁）などが使われている中、すずめの叔母が「なして？」（「どうして？」の東北弁）などと話していたのは伏線で、東日本大震災を経験した東北人だった。

＜あらすじ＞
九州の静かな町で暮らす17歳の少女・岩戸鈴芽（いわとすずめ、原菜乃華）は自転車で登校中に長髪の美しい青年・宗像草太（むなかたそうた、松村北斗）とすれ違う。

青年は「廃墟のようなところにある扉を探してるが知っているか」と鈴芽に聞いてきた。
場所を教えて学校に行こうとしたが、場所が違っていないか心配になり、草太の後を追って迷い込んだ山中の廃墟に向かった。

草太を追っていった先にあったのは、廃墟に取り残された白い扉だった。扉に手を伸ばして、向こう側を覗いてみたら、“すべての時間が溶け合ったような”空が広がっていた。
すずめが何度も夢に見てきた景色で、それは死者が行くという常世（とくよ＝死後の世界）の世界だった。

すずめがその扉の前に刺さっていた「石」を抜くと、石は猫の姿になって逃げていった。しかしその石は地震の元凶である「ミミズ」を抑えていたのだ。

地震を止めるためにはもう一度要石（かなめいし）を刺す必要があった。しかし、もともと要石であった猫「ダイジン」は、閉じ師である草太の魂を椅子に閉じ込め、船に乗って逃げ出してしまう。

その椅子はすずめが幼い頃に使っていた、脚が1本欠けた小さな椅子だった…。
すずめと草太(が乗り移った椅子)は、ダイジンを追いかけて船で愛媛県の西にある八幡港に到着。ダイジンは白いひげが昔の大臣みたいだとSNSで人気になり、すずめたちはその足跡を追う。

途中、すずめと同い年の女子高生・海部千果（花瀬琴音）と仲良くなり、宿に泊めてもらえることになった。しかしここでも扉が開いていた。

赤黒い煙を頼りに山奥に進むと、廃墟になった学校の玄関口からミミズが噴き出していた。椅子の姿になった草太に代わって、鈴芽が鍵を差し込んで後ろ戸を閉じる。

その後、テレビで明石海峡大橋を歩くダイジンの姿を発見したすずめたちは、千果と別れてダイジンがいると思われる神戸を目指した。

すずめがヒッチハイクをしていると、松山から神戸へ帰る途中の二ノ宮ルミ（伊藤沙莉）さんという女性が車に乗せてくれた。

こうして、関西から、東京と、日本列島を巻き込んでいくすずめの”戸締まりの旅”。旅先での出会いに助けられながら辿りついたその場所ですずめを待っていたのは、忘れられてしまったある真実だった。

・・・
椅子になってから、徐々に意識がある時間が短くなっていた草太は、自分が要石（かなめいし）になる運命だったことを悟る。椅子の姿に変えられた時、要石の役割も引き継いでいたのだ。

要石（かなめいし）とか、脚が3本の黄色い椅子、猫のダイジン、常世（とこよ＝死後の世界）、大きなミミズなどが様々なメタファーになっていることを理解しないとわかりにくい。椅子はスズメが小さいころ母が作ってくれた椅子であり、椅子を通して、母の記憶をたどっていた。

＜キャスト＞
岩戸鈴芽（すずめ）：原菜乃華
宗像草太：松村北斗
岩戸環（たまき）：深津絵里
岡部稔：染谷将太
二ノ宮ルミ：伊藤沙莉
海部千果：花瀬琴音
岩戸椿芽：花澤香菜
芹澤朋也：神木隆之介
宗像羊朗：松本白鸚

■「にほんブログ村」にポチッと！。

https://movie.blogmura.com/ranking/in　　　

https://movie.blogmura.com/moviereview/ranking/in

2024-04-09

映画「恋する惑星」（原題：重慶森林、1994、香港）はスタイリッシュな映像と挿入曲が出色。

俳優・女優・監督映画全般

「恋する惑星」（原題：重慶森林、1994、香港）を見る。ウォン・カーウァイ（王家衛）監督が本作のプロデューサーでもある盟友ジェフ・ラウと1992年に設立した製作会社ジェットトーン（澤東）の劇場公開第1作。

日本ではまだ有名ではなかったウォン・カーウァイや金城武、フェイ・ウォンの名を一躍有名にした作品。トニー・レオンは、中華圏を代表する映画賞である台湾映画賞「金馬奨」で主演男優賞を受賞した。

ボーイッシュ・ヘアスタイルのフェイがハンバーガー店のバイト仕事を音楽を聴き、踊りながら注文を受けたりというのがコミカルで面白い。

スタイリッシュな映像と挿入曲がいい。挿入曲では、繰り返し流れる「夢のカリフォルニア」（1965、ママス&パパス）は懐かしい曲。

ほかでは「Things in Life」（1972、デニス・ブラウン）映画「マディソン郡の橋」でも使われた「縁は異なもの」（1959、ダイナ・ワシントン）「夢中人」（1992、英バンド・クランベリーズ「ドリームス」のカバー曲、フェイ・ウォン自身が歌う）が印象的。

舞台となった九龍（ガウロン）にある雑居ビル、重慶大厦（チョンキンマンション）や中環（ツォンワン＝セントラル）の名物エスカレーター（中環至半山自動扶梯＝ミッドレベル・エスカレーター）周辺は日本人観光客の人気スポットになった。このエスカレーターは全長800メートルで片道20分もかかるという。

ちなみに日本の最長エスカレーターは、香川県丸亀市の遊園地にあるエスカレーター「マジックストロー」で96m。

・・・
＜ストーリー＞
エイプリルフールに失恋した刑事223号（モウ、金城武）は、自身の誕生日までパイナップルの缶詰を買い続ける日々を送っていた。

デートの相手を探すため片っ端から電話をかけまくるモウ。小学校4年の時に席が隣だったというと相手から即、電話を切られる。ハンバーガー店長は、失恋男が来るたびに、店のフェイを誘いなと助言する。

ある日、その夜会った女に恋しようと決意したモウは、訪れたバーで金髪にサングラスの女（ブリジット・リン）と出会う。この金髪女は逃亡中のドラッグ・ディーラーの女だった。

一方、ハンバーガー・ショップ店で働くフェイ（フェイ・ウォン）は、店主から1通の手紙を託される。それは、店の常連である刑事633号（トニー・レオン）へ向けた、彼の元恋人のスチュワーデス（現CA、チャウ・カーリン）からのものだった。

ミッドレベルズ・エスカレーター脇のアパートに住む刑事633号に密かな恋心を抱いていたフェイは、手紙に同封された鍵を使って彼の部屋に忍び込む。

・・・
ロマ・コメだが、べたべたがなくさらりと描かれているのがいい。ドラッグ・ディーラーの金髪女が、ドラッグを隠す場所が靴底に隠し縫い付けたり、ありとあらゆるところに隠すシーンがすごい。

また、店長（フェイの親戚）が、失恋した警察官に、何度もフェイをデートに誘えと「アドバイス」する可笑しさ。

刑事633号がやってきてフェイと二人きりにさせるために、店長以下、全員がどこかに消えてしまうというのも笑わせる。

もう一度見てみたくなるような映画だった。

www.youtube.com

■「にほんブログ村」にポチッと！。

https://movie.blogmura.com/ranking/in　　　

https://movie.blogmura.com/moviereview/ranking/in

2024-04-08

映画「ノストラダムスの大予言」（1974）を再見。”封印映画”DVDで。

俳優・女優・監督映画全般

「ノストラダムスの大予言」（1974）はいまではDVD化もされずに一般的にはほとんど見ることができない。劇場公開時に見ているが、その後は埋もれた幻の作品（「封印映画」）となっている。

そんなわけで、もう見ることはない思っていた作品だが「画質に問題はあるが（映画＆ドラマ「HERO」の田中要次のセリフではないが）”あるよ”」と知らせてきたのが、四丁目のギドラさんだった！

誕生日祝いにリクエストしたところ、さっそく送ってもらい、数十年ぶりに見ることができた。

この映画は、ＳＦのジャンルに分類されるが、日本の近年の地震・災害、政治家の傲慢さと愚かさ、公害など地球環境破壊などに直面する人類に警告を与えている。

映画の最後に「これは虚構の世界である。しかし単なる想像の世界ではない。こうあってはならないと願うものである」という字幕がでる。

出演は、時代ごとに1人3役を演じる丹波哲郎、その娘に由美かおる。そのほか、黒沢年男、司葉子、山村聰ほか。「同棲時代－今日子と次郎－」「しなの川」などで当時人気絶頂だった由美かおるが抜群のプロポーションと愛らしい風貌を見せている。

・・・
＜ストーリー＞
東京の街中にある西山環境研究所。所長の西山良玄（丹波哲郎）は今日も若い所員たちを指揮して、大気汚染の分析にとりくんでいる。

現在のまま自然破壊や大気汚染が進めば、異常気象の原因ともなり、早魃や冷害、洪水を招き人口増加に伴う深刻な食糧危機となる。

そして地球破滅、人類滅亡の日はノストラダムスの予言通り、確実に近い将来現実のものとなる。良玄は学者の立場から精力的にそのことを訴え続けるが、公害摘発の態度に対する企業からの報復、妨害も行なわれた。

そんな時、西山良玄の元へ夢の島での異変が伝えられた。
現場ではゴミの中に巨大なナメクジが大量発生していたのだ。同行したカメラマンの中川明（黒沢年男）は西山の一人娘まり子（由美かおる）と恋仲だったが、不安定な世情のせいか結婚をためらっていた。

だが中川の故郷で赤潮が発生、絶望した網元の父が入水自殺した哀しさを隠すために中川とまり子は初めて結ばれた。

消息を絶った調査隊を追ってニューギニア奥地を訪れた西山たちは、突然変異を起こしたコウモリや蛭、人食い人種との戦いの末に隊員たちと出会うが、彼らは既に放射能によって変わり果てた姿となっていた。

世界各地では異常気象や異常事態がなおも続く。エジプトには雪が降り、南洋は氷河と化し、銀座では奇怪な植物が発生。

航空機爆破によってオゾン層は破壊され、降り注ぐ紫外線が人を森を焼き尽くす。若者は自殺への道をひた走り、逃げ場の無い人々には容赦ない自然の猛威とそれに伴う人災が降り掛かっていく。

混乱と暴動の続く中、西山と中川が見上げた空には、破滅の都市・東京を不気味に映し出した蜃気楼が浮かび上がっていたのだ…。また、若者の中には、厭世主義からか、バイクで海に飛び込む者たちも現れた。

・・・
映画のラストで、環境研究所所長・西山（丹波哲郎）が、国会の会議で環境問題への対応を力説し、総理大臣（山村聰）が答弁する形で終わる。

西山：「総理。政治とは何でしょう。人間を人間として生存させる責任です。いまや人間の生存が壊滅に向かって転がり落ちているのです。」

総理大臣：「政府はこう言い続けてきました。われわれを信頼して支持してください。必ずよりよい生活をお約束します。これまで高度成長を築き上げてきましたが、政治家の傲慢さと愚かさにより精神の荒廃、地球資源の破壊をもたらしてはならない。人類は文明の中でかつて滅亡した動物と同じ運命をたどってはならない。

必要なのは勇気。物質文明に終止符を打つ。さもなければ、物質文明が人間を滅亡させる。人間賛歌の歌声をあげ、真の勇気をもってこれまでの価値観を覆し、心の問題として戦い続けたい。」

総理の発言に同意した表情で西山の目に光るものがあった。
国会議事堂を背景に西山、中川、まり子が歩く。

丹波哲郎は、1974年の同じ年に「砂の器」に出演しており、合同捜査会議で、事件の経緯を説明するシーンでの”名”演説があるが「ノストラダムスの大予言」の国会での会議のスピーチも、丹波節が炸裂していた。

・・・

物語は、江戸時代・嘉永五年（1853年）の長崎の蘭学者・西山玄哲、第二次大戦中の玄学、戦後の良玄の三代に渡る視点で描かれているが、ドラマ性よりもパノラマ的な見世物を主軸とした構成となっている。

次から次へと描き出される地獄絵図は見る者を恐怖に陥れだけでなく、当時の世相に漂っていた終末思想をなお後押しするような苦いものであった。

【映画化の背景】
五島勉が祥伝社の伊賀弘三良に「10人の預言者を扱った企画」を持ち込んだところ、伊賀がノストラダムス1本に決定。

これを受け、五島は1973年（昭和48年）に「ノストラダムスの大予言」（祥伝社）を執筆。この本は、オイルショックや公害問題の顕在化による社会不安を背景に250万部の大ベストセラーとなり、映画化されたのだった。

「1999年、7の月、空から恐怖の大王が降ってくる…」は、史上最も読まれたといわれる予言書「百詩篇集」の中の有名な一説。

5月4日は「ノストラダムスの日」。1555年のこの日に、フランスの占星術師であるノストラダムスの予言集「百詩篇集」の初版が世に出た日とされている。その中には、世紀末の日本を震撼させた人類滅亡の予言も含まれていたというのが驚きだ。

fpd.hatenablog.com

■「にほんブログ村」にポチッと！。

https://movie.blogmura.com/ranking/in　　　

https://movie.blogmura.com/moviereview/ranking/in

2024-04-07

【誕生日プレゼント】レアなDVD（「ノストラダムスの大予言」ほか）がギドラさんから届く。

コーヒー・ブレイク映画全般

誕生日プレゼントとして「四丁目」ブログのギドラさんから、きょう四丁目限定品「ノストラダムスの大予言」（1974、非売品）と香港映画で人気の1本「恋する惑星」（1994)が届きました。ギドラさん、ありがとうございます♪

■「ノストラダムスの大予言」（1974）

前年の1973年に公開されて大ヒットした「日本沈没」に続く東宝のパニック・デザスター映画。「日本沈没」ほどヒットせず、放射能による精神異常・核戦争による肉体変異…それらの描写に問題があるとして、今なおソフト化に至っていない、いわゆる「封印映画」と呼ばれている。

そんな映画でも、画質はともかくとして、四丁目コレクションに収めているギドラさんはすごい（笑）。

■「恋する惑星」（1994）

「恋する惑星」（原題：重慶森林, Chungking Express）は、香港ニューウェイブ、ウォン・カーウァイ監督が描く恋愛映画。
昔の彼女のことが忘れられないまま、麻薬の運び屋の金髪女性ディーラーに恋をしてみる警官223番。
警官633番に淡い恋心を抱いて、偶然手に入れた鍵で彼の部屋に忍びこむハンバーガー・ショップ店員のフェイ。出会い、すれ違い、刹那的な恋を繰り返す若者たちの群像劇。出演:トニー・レオン、フェイ・ウォン、ブリジット・リン、金城武、ヴァレリー・チョウ。

・・・

4，5年前に庭植えしたバラ（サクラガイ）が毎年咲いているが、株も大きくなった。「椿三十郎」にも登場した白いツバキも大きく咲いている。

季節はどんどん過ぎていく…。

■「にほんブログ村」にポチッと！。

https://movie.blogmura.com/ranking/in　　　

https://movie.blogmura.com/moviereview/ranking/in

2024-04-06

Netflixミニシリーズ「リプリー」（原題：Ripley、全8話、モノクロ）一気見終了。

Netflixで配信の「リプリー」（原題：Ripley、全8話、モノクロ）を2日間でイッキに見た。原作が「太陽がいっぱい」と同じというので、つい比較してしまうが、全く別の映画だった。それなりに深みがあり面白い。

その違いは、カラーとモノクロ、音楽の有無、俳優の年齢差、全体のプロット構成などからきているようだ。

「太陽がいっぱい」で主役のトム・リプリー（当時はイタリアでは「リプレイ」と発音されていたようだが…ラストシーンではテレビ洋画劇場などでは「リプレイさん、電話ですよ」だった記憶がある）は、アラン・ドロンの天下の二枚目ぶりが水も滴（したた）り、ニーノ・ロータの音楽が最高だった。

「リプリー」のトムを演じたアンドリュー・スコットはどうか。ドロンがトムを演じたときは24歳。スコットは46歳と親子ほど違うので、無理はないが、額が広くヘアスタイルなどは、成田三樹夫に近い（笑）。

「太陽がいっぱい」では、フィリップ（モーリス・ロネ）に嫉妬したトムが、なんとかマルジュ（マリー・ラフォレ）の気を引こうとするが「リプリー」では、マージ（ダコタ・ファニング）は、初めてトムにあった時から、トムに対して信用ならない人物として、徹底して距離を置き嫌うのだ。

「太陽がいっぱい」は「猿の惑星」のような映画史に残るようなどんでん返しだったが「リプリー」のラストには触れないでおく（笑）。

全く別物としてみると、1960年当時のイタリアの建築物の造形美、様式美、絵画、特に様々なキリスト教に関わると思われる彫刻が登場し見どころはある。

その彫刻が、登場人物たちを見ているように描かれているが、もともとの彫刻の意味、背景がわからないので、単なる背景として素通りしてしまうのだが…。

新聞スタンドで、トムが「事件」がニュースになっていないか、たびたび新聞をまとめ買いする。その時に、スタンドに並んでいる雑誌の表紙にソフィア・ローレンが掲載されている。60年以上も女優を続けている、まさに生きたレジェンドの一人だ。

また、アパートのレコードでかけられるのはMINA(ミーナ)の音楽だった。のちにヒットした「太陽はひとりぼっち」のボーカルだ。

・・・
時は1960年代。職業も住所も経歴もわからない謎の男、トム・リプリー（アンドリュー・スコット）。「職業は？」と聞かれた時に、経理関係、元・会計に関わっていたなどとお茶を濁している。

そんなトムの実態は、ニューヨークの片隅で、身分証明書や公証人刻印、信用状の偽造等で日銭を稼いでいる小悪党だ。

そんなトムの前に探偵が現れて「トムだね。探していた」という。ある依頼人から「大きな報酬の仕事」があるから来てほしいというものだった。

その依頼主というのが、造船会社を経営する富豪のハーバート・グリーンリーフという初老の男だった。息子ディッキー（本名はリチャード・グリーンリーフ（R.G.）、ジョニー・フリン）が画家を目指すとイタリアのリゾート地「アトラーニ」に行ったこきり戻らず、音信も途絶えがちだという。造船の後継者にしたいという目的があり、イタリアに行って、連れ戻してほしいというのだ。

トムに目が向けられたのは、ディッキーの友人たちに打診したところすべて断れてしまったといういきさつが何気なくわかり、ディッキーと顔見知り程度のトムに役目が回ってきたようだ。

旅費などの経費のほか報酬は弾むという。小銭（日銭）稼ぎで汲々としているトムは、二つ返事で引き受けることにした。

初めて乗るオリエント急行、贅沢な食事、アマルフィの海辺のリゾート地に心躍らせるが、ディッキーに、あるパーティで会ったことがあると伝えてもディッキーはほとんどトムを覚えていなかった。

トムから見ると、ディッキーは、画才もないくせに画家を自称し、作家を目指す美女マージ（ダコタ・ファニング）を恋人にし「慈善行為」とうそぶいて詐欺師の女に大金を巻き上げられてしまうような放蕩息子の典型だった。

彼の邸宅に居候するようになったリプリーは、特権階級の豪奢な生活を何の努力もせずに享受しているディッキーに対して次第に侮蔑と憎悪の感情を募らせていく。

・・・

監督のティーブン・ザイリアンの脚色は、細部まで計算した物語を描き、特に、小道具など、繰り返し見せて、観客にハラハラさせるシーンを演出している。

小道具としては、トムがディッキーに成りすまして、ホテルに宿泊するが、ベッドの下に隠したスーツケースの「R.G.」（リチャード・グリーンリーフの頭文字）を何度も映像で見せる。いつ発見されてしまうのかと見る側はハラハラする。

パスポートも「トム・リプリー」と「リチャード・グリーンリーフ」と複数を持っていてホテルなどでは使い分けているのだが、いつ発覚するか…など。

第1話の最初の1分間のシーンの後、「半年前」のシーンとなり、第5話で初めてつながっていく構成になっていく。ディッキーの友人フレディ・マイルズ（エリオット・サムナー）は、洞察力が鋭く、トムが履いている高級なフェラガモの革靴、ロレックスの腕時計などがディッキーのものと見抜き「ディッキーをどうやって殺した」と直球で攻めてくるのだ。

トムが帰ってくれというと、フレディは「いったん引き上げるが、警察官を連れて帰ってくる」と帰ろうとするのだが…。